Ежегодное костюмированное представление в дни весенних каникул покажут воспитанники Центра детского творчества архитектуры и дизайна (ЦДТАД) «Пирамида». Шоу пройдет 23 марта в актовом зале ИрГТУ. Как рассказала директор Центра Наталья Ремизова, в этом году темой показа станут «Ожившие шедевры». За основу работ юные дизайнеры возьмут произведения известных и малознакомых ребятам мастеров - архитекторов, скульпторов и живописцев, на основе которых они создадут собственные импровизации. Чтобы подготовиться к показу, воспитанники центра в течение месяца погружались в изучение творчества художников и процитируют великих мастеров в собственных арт-объектах.
«Идея предстоящего мероприятия родилась сама собой, - рассказывает Н. Ремизова. - Два года назад мы воплотили задумку представить тему театра в работах воспитанников «Пирамиды». Тогда мы собрали ребят, их родителей, бабушек и дедушек – всего около 700 человек - в одном зале и показали им бродячих актеров, цирк, бразильские, венецианские карнавалы, японский театр Кабуки и театр марионеток. Все эти роли исполнили двенадцать групп наших студийцев. Сцена была оснащена большим экраном. Люди говорили, что узнали много нового и были благодарны, что сделали для себя открытия. Всем понравилась эта идея, она была, как сейчас говорят, социально – значимой и очень эффектной. На следующий год для шоу мы выбрали тему механизмов, движущихся элементов - качающихся, вращающихся деталей машин. Это было тоже грандиозное зрелище. В 2014 году «Пирамида» отметит 20 лет. Свой предюбилейный показ мы посвящаем всем великим художникам».
Как рассказала директор «Пирамиды», занятия проходят в игровой форме. Для занятий в старших группах преподаватели выбрали творчество художника-авангардиста Казимира Малевича, советского архитектора, орнаменталиста, создателя шрифтов Якова Чернихова, «великой леди абстракционизма и арт –деко» художницы Сони Делоне. Ребята 11-13 лет расписывают красками футболки на тему произведений австрийского архитектора и художника, создателя оригинальных зданий в биоморфном стиле Фриденсрайха Хундертвассера. Юные дизайнеры учатся создавать креативную современную одежду. Другие студийцы (13-14 лет) изучают произведения великих итальянских архитекторов позднего Возрождения - Андреа Палладио, Джакомо да Виньолы, Витрувия, которые создали труды по классификации ордеров в архитектуре. Ребята учатся отличать особенности архитектуры разных времен и создают в технике бумагопластики объемные макеты колонн.
Творчество иркутского художника Сергея Элояна доступно пониманию маленьких детей, считают в «Пирамиде». Ребята полюбили персонажи его добрых и неспешных картин и с удовольствием рисуют их красками, мелками и карандашами. Дети помладше (10-11 лет) воссоздают летательные аппараты Леонардо да Винчи и фасады храмов Микеланджело. А в своей группе (8-9 лет) Наталья Ремизова взяла за основу творчество архитектора и дизайнера Чарльза Ренни Макинтоша. Чтобы воспроизвести его знаменитые высокие стулья с вертикальными полосками и клетками, в ход идут сантехнические трубки разного диаметра. Кроме того, ребята выполняют один из витражей художника в стиле модерн.
С произведениями Питера Мондреаана знакомит своих воспитанников преподаватель Татьяна Баранова. Студийцы собирают в костюмы маленькие фрагменты картин нидерландского художника, положившего начало абстрактной живописи одновременно с Кандинским и Малевичем. В работах используется активный цвет и узнаваемая композиция.
Елена Павлова рискнула предложить детям 5-6 лет творчество Пабло Пикассо. Ребята выполняют макеты и коллажи с заимствованиями из черно-белой графики и цветных работ художника. А студентка факультета архитектуры и дизайна ИрГТУ Анастасия Щелчкова учит самых маленьких – трехлетних воспитанников центра создавать свои шедевры по мотивам работ художника Джузеппе Арчимбольдо. С помощью родителей малыши выполняют костюмы в виде больших составных голов из овощей, фруктов, куриц и книг величиной в свой рост. «Возможно, детки и не поймут идеи художника, но им будет интересно составлять головы из разных предметов», - говорит молодой педагог. Идеи испанского архитектора Антонио Гауди находят отражение в головных уборах, изготовленных из папье-маше семилетними подопечными Оксаны Гончаровой.
«Непросто представить, насколько понятным будет творчество художника ребятам, какую задачу нужно поставить перед ними, чтобы сделать импровизацию на тему работ великих мастеров, как добиться того, чтобы их стиль был узнаваем. Но это очень интересная задача»,- говорит Наталья Ремизова. – Кроме образовательной цели, нам бы хотелось научить детей достигать наибольшей выразительности при минимуме средств". Сейчас эскизы воплощаются в готовые арт-объекты.
Костюмированное представление будет сопровождаться видеорядом на экране и специально подобранными музыкальными темами. Также преподавателями центра будет разработана постановка сценического действия, позволяющего представить каждую коллекцию наиболее выразительно.
Наталья Розова
