Студенты ИРНИТУ украсили часть фасада Арт-корпуса росписью, вдохновлённой картинами эпохи Ренессанса. Творческий проект положит начало созданию нового рекреационного пространства на открытом воздухе.
Куратор студентов — доцент кафедры монументально-декоративной живописи и дизайна имени В.Г. Смагина Анастасия Ижганайтене.
По ее словам, проект стал итоговой работой пятикурсников по дисциплине «Стенная живопись». Локацией выбрали внутренний дворик Арт-корпуса. Авторы изучили наиболее известные произведения художников, творивших в эпоху Возрождения. Затем нанесли копии понравившихся фрагментов картин на стену. Будущие художники прорабатывали фон, делали акцент на целых фигурах и фрагментах.
Стену здания украшают девять работ. Анастасия Сахарова изобразила Деву Марию с фрески Сандро Боттичелли «Благовещение». Полина Ильюшенко обратилась к образу «Дамы с горностаем» Леонардо да Винчи. Некоторые вдохновлялись творчеством Микеланджело Буанаротти, перерисовывая образы с потолка Сикстинской капеллы.
Выстроить фрагменты в единую композицию сокурсникам помог Дампил Цыденов. Он рассказал, что подбором эскизов команда занялась в сентябре. После многочисленных творческих поисков художники сделали картонные макеты, в мае приступив к росписи акрилом. Для Дампила, который в будущем видит себя свободным художником, это не первый опыт стенописи. Ранее он помогал друзьям выполнять интерьерные работы на заказ.
В минувшую пятницу авторы презентовали проект преподавателям на открытом просмотре. По словам заведующего кафедрой Дмитрий Дорохина, обычно студенты делают роспись на коробах, плитах или внутри помещений.
«Работая на улице, студенты поняли, как ведёт себя цвет при естественном освещении, как ложится краска на бетон. Кроме того, они соприкоснулись с копийной практикой. Напротив расписанной стены расположена студия политеха Lac community, где проходят фотосессии. Возможно, что и наше пространство скоро станет новой фотозоной. Также проект содержит воспитательный элемент: разглядывая стены, хочется больше узнать о знаменитых художниках», — сказал Дмитрий Дорохин.
Как считает доцент Наталья Довнич, авторам удалось найти баланс и гармонию между колористическими элементами каждой картины. Сработавшись как единая команда, они воплотили лучшую из предложенных концепций. Особенно ценно то, что студенты получили профессиональный опыт на реальном объекте, научились подбирать колер, рассчитывать количества материала и т.д.
